Nayla Zarba desenvolve uma prática onde a narração se expande além da linguagem e se materializa em imagens, objetos e dispositivos. Sua obra explora as tensões entre ficção e memória, entre arquivo e experiência, construindo cenas onde o autobiográfico se entrelaça com o imaginado. Através de uma poética que incorpora o absurdo, a repetição e o fragmentário, ele ensina maneiras de registrar o cotidiano, como se cada peça fosse uma tentativa de não esquecer.

Nascida em Cipolletti, Rio Negro, e sediada em Buenos Aires, Zarba formou-se em Direção de Arte Cinematográfica na ENERC e realizou um pós-graduação em Design Conceptual na UNTREF. Sua experiência no campo audiovisual, onde se desempenha na área de arte em produções de grande escala, atravessa sua prática artística, especialmente na construção de atmosferas, a atenção ao detalhe e a maneira como os objetos organizam o espaço e a narrativa.

 

Sua produção abrange pintura, objeto e instalação, e se articula em torno da construção de “objetos impossíveis”: formas que parecem familiares, mas cuja lógica funcional é alterada. Nestas operações, o inútil torna-se produtivo, habilitando novas associações e sentidos. A palavra também ocupa um lugar central em seu trabalho, seja como texto explícito ou como impulso narrativo subjacente, em um diálogo constante entre o visual e o escrito.

Ha participado en exposiciones colectivas en galerías y espacios de arte contemporáneo, y fue reconocida con una Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes. Paralelamente, continúa su formación en clínicas y programas como PAC y talleres con artistas y teóricos. En su obra, Zarba construye un territorio donde recordar, contar y transformar la experiencia se vuelven parte de un mismo gesto: una práctica sensible que oscila entre el juego, el lenguaje y la memoria.