En el cruce entre arte y conciencia ecológica, Juan Pablo Schiebelbein construye una obra que busca conmover e interpelar. Su práctica se orienta hacia la observación atenta de la naturaleza y sus formas más sutiles, explorando la relación entre los cuerpos vivos, el hábitat y la urgencia de preservarlo. A través del dibujo, la cerámica, la escultura, la pintura y el collage, su lenguaje visual transmite una sensibilidad singular hacia lo mínimo, lo vulnerable, lo esencial.
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Formado inicialmente en talleres locales de Pigüé, Schiebelbein encontró en la cerámica una vía de conexión profunda con la materia y los procesos manuales. Se perfeccionó en la Escuela Municipal de Artes Visuales de Bahía Blanca y obtuvo el título de Técnico en Cerámica Artística en la Escuela de Cerámica Bulnes, Buenos Aires. Su recorrido incluye también experiencias formativas junto a artistas como Carlos Gaspar Moreira y su participación en proyectos interdisciplinarios como Arte en Palabras, donde expandió su práctica hacia lo narrativo y lo conceptual.
La obra de Schiebelbein expresa una visión crítica del presente, sin renunciar a la belleza ni al deseo de transformación. En sus piezas, las pequeñas formas de vida adquieren protagonismo como símbolos de resiliencia, en escenarios que combinan fragilidad, ritmo y contemplación. Frente a un entorno cada vez más artificializado, su producción plantea una ética del cuidado y la interdependencia, donde cada gesto artístico es también una toma de posición.
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Participó en exposiciones colectivas en espacios como el Palais de Glace, Centro Cultural Borges, Espacio Bencich y Cultura Viva. En el plano internacional, su obra fue presentada en París (Art Shopping, Carrousel du Louvre) y en Berlín (Naturaleza en Divinos). Su trabajo se proyecta como un llamado poético a repensar nuestro vínculo con lo vivo y lo común.
